Maison de l’architecture de Geneve
Avec Eddy Mitchell et Michel Serrault
Lundi 27 février 2017, 20h45
C'est dans les espaces d'Abraxas de Ricardo Bofill que l'intrigue prend place. Un arbitre (Eddy Mitchell) et sa séduisante compagne sont pris en chasse par une bande de hooligans (menés par un Michel Serrault déchaîné). Ils lui reprochent, outre la défaite de leur équipe, la mort d'un des leurs. Véritable héros confronté à une meute, Eddy Mitchell incarne à merveille l'individualisme émergent des années 1980. L'architecture des espaces d'Abraxas, sorte de Palais pour le peuple ici, semble plaire aux cinéastes: Terry Gilliam tournera dans ce même décor certaines scènes de Brazil (1995), et le troisième volet de Hunger Games y a été tourné en 2014.
Jeudi 23 février, 18h30
Conférence en anglais
Londres constitue un cas d’étude précieux sur l’interaction entre gestion métropolitaine et performances environnementales. Le professeur Michael Hebbert souhaite offrir une évaluation positive de la contribution du territoire londonien au développement durable de l’Angleterre du Sud-Ouest, en mettant en perspective trois aspects : la reprise de Londres suite à un déclin économique, démographique, en même temps qu’une régénération réussie des friches industrielles (brownfield sites); la mutation réussie de la métropole qui a su abandonner sa dépendance de l’automobile en faveur de modes alternatifs de transport; le rôle de la zone verte en tant que prémisse d’une gestion écologique des paysages londoniens et de leur biodiversité.
Détails et programme complet ici: Télécharger le PDF
Jeudi 02 février 2017, 18h30
La conférence se tient exceptionnellement au BFM.
Conférence en allemand - traduction simultanée par PIERRE FREY, historien de l'art, professeur honoraire à l'EPFL et auteur de plusieurs ouvrages consacrés à l'architecture.
Télécharger ici les supports de la conférence
Gion Caminada est originaire de Vrin (Grisons, Suisse). Si on le considère comme une figure importante de l’architecture rurale et locale c’est parce que la plupart de ses réalisations se trouvent dans ce petit village de 250 habitants. Proche des maîtres d’ouvrage, en l’occurrence les paysans, il les écoute avec attention. C’est d’ailleurs l’essence même de sa conception du métier d’architecte: être dans une relation intense, voire émotionnelle, avec le territoire à bâtir et les gens qui y vivent. Cette proximité lui permet aussi de réaliser des économies: les paysans collaborent activement à la construction de leur grange ou abris pour le bétail; les bâtiments sont réalisés principalement avec du bois de madrier (disponible en sur place); le savoir-faire des artisans locaux est préféré à l'industrie. Gion Caminada exerce sa passion avec une conviction si singulière que l’on croirait presque à une quête culturelle, originelle, voire sentimentale...
Die Waldhütte © Gion Caminada
Du jeudi 26 au dimanche 29 janvier 2017
17 galeries et institutions membres de l’association Genève Art Contemporain seront présentes durant le salon d'art intitulé artgenève (www.artgeneve.ch) qui se tiendra à Palexpo. Ouvert à toutes et à tous, ce salon promet de belles découvertes!
Télécharger ici le PDF du programme et rendez-vous également sur Facebook !
L’association Genève Art Contemporain a pour but de promouvoir l’art contemporain et de diffuser une newsletter bimestrielle sur les activités des galeries, musées, centres d’art et institutions d’art contemporain de Genève.
Vendredi 20 et samedi 21 janvier 2017
La HEAD vous présente ses différentes formations Bachelor et Master (Architecture d’intérieur, Cinéma, Arts visuels, Communication, Media Design, etc.). Rencontrez les équipes pédagogiques et les étudiant-e-s ! Echangez avec les diplômé-e-s HEAD et découvrez leurs parcours professionnels. Les cinq bâtiments sont ouverts pour des visites libres des salles de cours, des infrastructures techniques et des ateliers.
Détails et horaires sur le site
Installation de Guillaume Dénervaud, diplômé Arts visuels, Work.master 2016 © HEAD – Genève, Baptiste Coulon
Jeudi 19 janvier 2017, 18h30
Conférence en anglais
Marjan Teeuwen est diplômée de l’Académie des Beaux-Arts et Design de St. Joost. Ses oeuvres majeures sont des installations architecturales réalisées à partir de bâtiments en cours de démolition. Devenant la matière première de son projet,ils sont alors littéralement éventrés et déstructurés pour être mieux reconstruits. Ces sculptures immenses et surprenantes sont ensuite photographiées par l’artiste elle-même. Malgré le chaos apparent, elles relèvent d’un caractère abstrait et minimaliste. Le but est aussi d’exprimer la polarité des êtres humains, qui vivent entre harmonie et chaos et utilisent la même force pour construire que pour détruire. Les oeuvres de Marjan Teeuwen sont exposées dans les galeries Nouvelles Images à La Haye et Cityscapes à Amsterdam; elles sont présentes dans de nombreuses expositions nationales et internationales. Son dernier projet s’intitule Destroyed House Gaza, Palestinian Territories.
Destroyed House, Leiden 3, 2016. ©Marjan Teeeuwen
Lundi 12 décembre 2016, 18h30
Entrée libre
Bruissement du vent dans les arbres, chants d’oiseaux et clapotis du ruisseau …. la rue durable retrouvera-t-elle ses atours naturels d’antan ? Va-t-on reconstituer des biotopes sonores ? L’architecture contribue-t-elle à la qualité sonore des villes ? Qui maîtrise le bruit dans la ville au stade de la conception ?
Intervenants : Pascal Amphoux, architecte urbaniste (Lausanne), professeur (Nante), chercheur au Centre de Recherche sur l’Espace Sonore et l’environnement urbain (Grenoble); André Bosshard, musicien et architecte des sons; Dimitri Magnin, ingénieur en environnement et acousticien.
Modérateur : Guy Nicollier, architecte.
En parallèle: Exposition des projets du concours pour le stade de Coubertin
Les mercredis après-midi (9 ateliers) : 5.10 / 12.10 / 19.10 / 02.11 / 09.11 / 16.11 / 23.11 / 30.11 / 07.12
> 7-9 ans : 13h30 à 15h00
> 10-12 ans : 16h00 à 17h30
Tarif: 200.- CHF (180.- CHF membres MA)
Inscription à l'aide du formulaire à télécharger ici et à renvoyer à: [email protected]
Contact: [email protected] ou +41 (0)78 681 56 73
SESSION AUTOMNE 2016 INSCRITPTIONS OUVERTES! En partenariat avec la Maison de l'Architecture, Chantier ouvert propose des ateliers hebdomadaires pour enfants afin de les initier et de les sensibiliser à l'architecture. De manière ludique, on explore, on touche, on on dessine, on fabrique, on imagine... La ville, le paysage, la matière, les échelles, les volumes devienennt de véritables terrains d'expérimentation, grâce à l’observation et à la sensibilité de chaque enfant.
Alice et Florine encadrent les ateliers avec soin et enthousiasme!
© Fatuous, Times magazine, 1994.
Jeudi 8 décembre 2016, 18h30
Conférence en anglais
Entrée libre
Reinier de Graaf (né en 1964) est un architecte néerlandais, partenaire de l’agence OMA depuis 1996, et responsable de nombreux projets en Europe, Russie, Moyen Orient. En 2002, il est nommé directeur de AMO, le think thank de l’OMA, et réalise The image of Europe, une exposition illustrant l’histoire de l’Union Européenne. Il a conduit l’AMO dans un engagement accru vers la construction énergétique et durable. Il a publié A Practical Guide to a Prosperous, Low-Carbon Europe avec European Climate Foundation, ainsi que The Energy Report, un plan global pour une énergie 100% renouvelable à l’horizon 2050.
Lundi 5 décembre 2016, 20h45
Le film de Marco Ferreri, tourné en 1974 est un pastiche de western où les questions d’aménagement du territoire et les enjeux socio-économiques sont rejoués à la façon «conquête de l’Ouest» et extermination des Indiens. Entre pamphlet, farce et anachronismes hilares, on rencontre des personnages à cheval et en costumes d’époque, dans le Paris des années 1970. Les Indiens / étudiants de Mai 68 s’opposent ici aux cow-boys/ technocrates de l’urbanisme. Un film proposé en partenariat avec la Cinémathèque suisse, Les Cinémas du Grütli et la revueTracés.
Christophe Catsaros, rédacteur en chef de la revue Tracés, parle du lien entre architecture et cinéma dans le Journal du matin de la RTS.
Jeudi 24 novembre 2016, 18h30
Conférence en anglais avec traduction simultanée en français.
Info et contact: [email protected]
David Adjaye (architecte, Adjaye Associates, Londres ) et Ellen Baxter (fondatrice et directrice de Broadway Housing Communities - BHC) sont invités au Pavillon Sicli pour présenter un atelier, un débat et une conférence publique autour du programme mixte de logements sociaux et d’équipements collectifs qu’ils ont réalisé à Sugar Hill, New York City.
Modération: ALICE EPFL
En partenariat avec la Biennale d’architecture de Venise, le département de l’aménagement, du logement et de l’énergie de Genève (DALE) et ALICE-EPFL. Avec le soutien de la Fondation Aga Khan pour l'architecture.
© Wade Zimmermann
Du 11 au 20 novembre 2016
Lundi-vendredi: 11h-21h Samedi: 10h-20h Dimanche:10h-19h.
Plein tarif: chf 10.- (lun-jeu) / chf 14.- (ven-dim). Tarif réduit: chf 5.- (lun-jeu) / chf 7.- (ven-dim). Moins de 16 ans: gratuit
Découvrez la série de vingt photographies de bâtiments et projets contemporains, exposée sur le stand d'hôte d'honneur des Automnales, dont le thème est «Vivre et bouger à Genève, 50 réalisations et projets urbains». Issus du guide GVARCHI, les projets ont été librement sélectionnés par le photographe genevois Fred Merz. Travaillant sous l’angle du portrait,il propose une vision étonnante et inédite de l'architecture du Canton.Le public pourra aussi se familiariser avec le guide Gvarchi , grâce à divers supports mis à disposition. Le stand d'hôte d'honneur est un partenariat avec Palexpo, la Ville de Genève, l'État de Genève, les SIG, Genève Aéroport et la Tribune de Genève.
En savoir plus sur Fred Merz
Télécharger l'application GVARCHI
© Fred Merz (LUNDI 13).
L'exposition "GVARCHI guide, 20 portraits urbains par Fred Merz" bénéficie du soutien de la Loterie Romande.
Les dimanches 16 octobre et 13 novembre 2016 de 13h à 17h.
Tarif: 80.- CHF / après-midi
Inscription : [email protected]
Et si vous décidiez d'embarquer pour un voyage un peu spécial dans les murs de notre Cité? Une promenade d’environ une heure sera l’occasion pour chacun de s’immerger dans une approche sensible de la ville par l’architecture et l’écriture. Guidés par les bruits, leurs textures et leurs volumes, les participants tenteront de restituer leurs observations par l’esquisse et la prise de notes in situ. Il s’agira ensuite de s’inspirer de cette matière brute pour mettre en forme quelques proses ou fragments poétiques.
Jeudi 10 novembre 2016, 18h30
Conférence en anglais
José María Sánchez García est diplômé de l’École d’Architecture de l’Université Polytechnique de Madrid (ETSAM) dont il est aujourd’hui professeur associé. En 2016, il a obtenu son doctorat grâce à sa thèse intitulée Never to be built on, John Wood’s architecture in Bath. Quelques réalisations majeures : Factory of electrical Assembly (Don Benito, Espagne,2015); le Roman temple of Diana (Merida, Espagne, 2012); The Ring (Guijo de Granadilla, Espagne, 2011) ou encore le Rowing Pavillion (Alange, Espagne, 2010). Il a reçu des distinctions internationales dont le First Prize International BSI Swiss Architectural Award (2014) et le First Prize XIII Biennial Spanish Architecture and Urbanism (2016). Ses travaux ont fait l’objet de publications dans de nombreux magazines internationaux. José María Sánchez García est actuellement professeur invité au Département d’Architecture à l’ETH Zurich.
Jeudi 3 novembre 2016, 20h45
Quatre fois par an, la revue Tracés, la Cinémathèque suisse, Les Cinémas du Grütli et la Maison de l'Architecture explorent les liens entre architecture et cinéma. Le point de départ de ce documentaire est l’ambition de récolter, sur une décennie, des images des fouilles archéologiques dans la ville industrielle d’Eleusis, au sud d’Athènes. Grand centre de pèlerinage du monde antique, Eleusis est devenue une banlieue pauvre dont le cinéaste grec choisit de saisir la lente transformation. Selon Christophe Catsaros, rédacteur en chef de la revue Tracé, "Pierre triste est au documentaire ce que la folie d’Antonin Artaud est au théâtre : une expérience qui pulvérise (...) Succès inégalé pour un film de ce genre, il frôla la fréquentation des blockbusters".
Jeudi 20 octobre 2016, 18h30
Joseph Schwartz obtient son diplôme en génie civil de l’ETH Zurich en 1981 et son doctorat en 1989. Son travail sur la stabilité non linéaire des murs en maçonnerie et des piliers en béton armé recevra la médaille d’argent de l’ETH Zurich. Dès 1989, il enseigne dans de nombreuses Universités suisses. Depuis 2008, il est professeur de structures (structural design) à l’ETH Zurich au sein du département d’Architecture. À tête d’un bureau d’ingénierie civile à Zug, spécialisé dans l’élaboration des structures de bâtiments, Joseph Schwartz est également co-auteur des livres Design of Concrete Structures with Stress Fields (1996) et Mauerwerk (1998).
Illustration: projet (non réalisé) gagné en 2013, développé avec les architectes Graber et Steiger, Lucerne, dans le cadre de "Parkhaus mit Ausstellungshalle, Galliker Transport AG, Altishofen LU".
Du 6 au 16 octobre 2016
L’association l’interurbain est née en 2016. Elle a pour objectif de relier des villes ou régions suisses avec leurs consœurs européennes, en questionnant leurs architectures, leur urbanisme ou le traitement de leur espace public. Cette association est notamment porteuse du projet « Open Space Connection » qui cherche à créer des connexions culturelles entre la région métropolitaine de Barcelone et la région lémanique sur le thème des espaces ouverts, de mettre en valeur l’art paysager urbain contemporain et de susciter des échanges.
Du 22 septembre au 14 octobre 2016
Dans le cadre de la Quinzaine de l'urbanisme
L'exposition _Import Zurich fait partie du projet appelé "Cities Connection Project". Ce dernier a créé un réseau culturel en lien avec l'architecture et l'urbanisme, entre différentes villes européennes. La ville de Zürich est mise à l'honneur pour présenter vingt projets de logements coopératifs réalisés ces dix dernières années par des bureaux d’architecture zurichois. D’une qualité architecturale remarquable, ces projets sont parmi les meilleurs exemples de ce type de logements. L'exposition s'inscrit également dans la quinzaine de l'urbanisme, qui se tient du 3 au14 octobre en partenariat avec l'État de Genève.
Du 3 au 14 octobre 2016
Entrée libre.
Cette année, la Quinzaine de l’urbanisme a pour thème « l’art de bâtir la ville », lequel se décline grâce à six expositions, des conférences et des débats. La Quinzaine s’adresse tant aux professionnels qu’au public intéressé par la thématique; elle illustre en outre la volonté du Conseil d'Etat de créer dans l'ancienne usine Sicli un centre culturel dédié àl'architecture, à l'urbanisme et au design.
Présenté par le DALE, en collaboration avec la Fondation pour les terrains industriels (FTI), l’Hepia, les SIG, l’Université de Genève, les associations professionnelles et d’autres institutions actives dans le domaine de l’architecture, de l’urbanisme et de la construction (FAI, FAS, FBA, FMB, FSU, MA, SIA).
Du 3 au 14 octobre 2016
Dans le cadre de la Quinzaine de l'urbanisme
Dans le cadre de la quinzaine de l'urbanisme 2016, qui a pour thème "L'art de bâtir la ville", Wallonie-Bruxelles Architectures nous invite à une déambulation visuelle et sonore inédite. L'exposition entrer:, placée sous le commissariat d'Audrey Contesse regroupe cinq réalisations récentes, reflets de la diversité de la production architecturale contemporaine en Wallonie et à Bruxelles. Une série de conférences accompagnera l'exposition. En savoir plus...
© Maxime Delvaux
Jeudi 02 février 2017, 18h30
La conférence se tient exceptionnellement au BFM.
Conférence en allemand - traduction simultanée par PIERRE FREY, historien de l'art, professeur honoraire à l'EPFL et auteur de plusieurs ouvrages consacrés à l'architecture.
Télécharger ici les supports de la conférence
Gion Caminada est originaire de Vrin (Grisons, Suisse). Si on le considère comme une figure importante de l’architecture rurale et locale c’est parce que la plupart de ses réalisations se trouvent dans ce petit village de 250 habitants. Proche des maîtres d’ouvrage, en l’occurrence les paysans, il les écoute avec attention. C’est d’ailleurs l’essence même de sa conception du métier d’architecte: être dans une relation intense, voire émotionnelle, avec le territoire à bâtir et les gens qui y vivent. Cette proximité lui permet aussi de réaliser des économies: les paysans collaborent activement à la construction de leur grange ou abris pour le bétail; les bâtiments sont réalisés principalement avec du bois de madrier (disponible en sur place); le savoir-faire des artisans locaux est préféré à l'industrie. Gion Caminada exerce sa passion avec une conviction si singulière que l’on croirait presque à une quête culturelle, originelle, voire sentimentale...
Die Waldhütte © Gion Caminada
Jeudi 19 janvier 2017, 18h30
Conférence en anglais
Marjan Teeuwen est diplômée de l’Académie des Beaux-Arts et Design de St. Joost. Ses oeuvres majeures sont des installations architecturales réalisées à partir de bâtiments en cours de démolition. Devenant la matière première de son projet,ils sont alors littéralement éventrés et déstructurés pour être mieux reconstruits. Ces sculptures immenses et surprenantes sont ensuite photographiées par l’artiste elle-même. Malgré le chaos apparent, elles relèvent d’un caractère abstrait et minimaliste. Le but est aussi d’exprimer la polarité des êtres humains, qui vivent entre harmonie et chaos et utilisent la même force pour construire que pour détruire. Les oeuvres de Marjan Teeuwen sont exposées dans les galeries Nouvelles Images à La Haye et Cityscapes à Amsterdam; elles sont présentes dans de nombreuses expositions nationales et internationales. Son dernier projet s’intitule Destroyed House Gaza, Palestinian Territories.
Destroyed House, Leiden 3, 2016. ©Marjan Teeeuwen
Jeudi 10 novembre 2016, 18h30
Conférence en anglais
José María Sánchez García est diplômé de l’École d’Architecture de l’Université Polytechnique de Madrid (ETSAM) dont il est aujourd’hui professeur associé. En 2016, il a obtenu son doctorat grâce à sa thèse intitulée Never to be built on, John Wood’s architecture in Bath. Quelques réalisations majeures : Factory of electrical Assembly (Don Benito, Espagne,2015); le Roman temple of Diana (Merida, Espagne, 2012); The Ring (Guijo de Granadilla, Espagne, 2011) ou encore le Rowing Pavillion (Alange, Espagne, 2010). Il a reçu des distinctions internationales dont le First Prize International BSI Swiss Architectural Award (2014) et le First Prize XIII Biennial Spanish Architecture and Urbanism (2016). Ses travaux ont fait l’objet de publications dans de nombreux magazines internationaux. José María Sánchez García est actuellement professeur invité au Département d’Architecture à l’ETH Zurich.
Jeudi 10 novembre 2016
Jeudi 20 octobre 2016, 18h30
Joseph Schwartz obtient son diplôme en génie civil de l’ETH Zurich en 1981 et son doctorat en 1989. Son travail sur la stabilité non linéaire des murs en maçonnerie et des piliers en béton armé recevra la médaille d’argent de l’ETH Zurich. Dès 1989, il enseigne dans de nombreuses Universités suisses. Depuis 2008, il est professeur de structures (structural design) à l’ETH Zurich au sein du département d’Architecture. À tête d’un bureau d’ingénierie civile à Zug, spécialisé dans l’élaboration des structures de bâtiments, Joseph Schwartz est également co-auteur des livres Design of Concrete Structures with Stress Fields (1996) et Mauerwerk (1998).
Illustration: projet (non réalisé) gagné en 2013, développé avec les architectes Graber et Steiger, Lucerne, dans le cadre de "Parkhaus mit Ausstellungshalle, Galliker Transport AG, Altishofen LU".
Jeudi 20 octobre 2016
Jeudi 29 septembre 2016, 18h30
Andreas Ruby est né à Dresde en 1966 et a étudié l’histoire de l’art à l’Université de Cologne. Journaliste d’architecture, commissaire d’exposition, il a séjourné à Paris et à New York où il a effectué des travaux de recherche. Il a été rédacteur et correspondant régulier pour les revues d’architecture Daidalos et Werk, Bauen + Wohnen. En 2001, il fonde « Textbild » avec Ilka Ruby , une agence de communication dédiée à l’architecture. Ils fondent ensuite les éditions Ruby Press, consacrées à publication de livres d'architecture. Andreas Ruby a par ailleurs enseigné la théorie de l’architecture à la Cornell University (Ithaca, New York), à la TU Graz et à l’ENSAPM de Paris. Il a en outre dirigé des expositions d’architecture et mené des conférences sur l’architecture contemporaine.
Depuis mai 2016, Andreas Ruby est le nouveau directeur du S AM (Musée suisse d’architecture de Bâle). Il s’interrogera sur les médiums utilisés pour présenter l’architecture, la communiquer au grand public et l’exposer. Conférence en français. Durée : 1h15.
Andreas Ruby © Thomas Kierok
Jeudi 29 septembre 2016
Jeudi 22 septembre
IMPORT ZURICH : "logements coopératifs, nouvelle forme d'habiter"
Dans le cadre de la Quinzaine de l'urbanisme
Du 21 mai au 30 juin 2016
Mardi, mercredi, jeudi: 11h-14h et 16h30-19h. Vendredi, samedi, dimanche: 11h-19h. Fermé le lundi.
LE LIVRE DE MANUEL HERZ ET L'AFFICHE DE L'EXPOSITION SONT EN VENTE À L'ACCUEIL !
L’exposition, conçue par l’architecte Manuel Herz et réalisée en partenariat avec le Vitra Design Museum, permet de mettre en lumière les années 1960 et 1970, durant lesquelles, au gré des décolonisations successives, les gouvernements du Ghana, du Sénégal, de la Côte d’Ivoire, du Kenya et de la Zambie ont voulu montrer symboliquement leur indépendance retrouvée en érigeant des bâtiments comme des manifestes de leur liberté nouvelle. Une collection inédite et fascinante! Photos par Iwan Baan et Alexia Webster.
photo © Alexia Webster
La MA remercie ses fidèles soutiens ainsi que les partenaires de l'exposition: le Vitra Design Museum, la Loterie Romande, la SIA-section genevoise, l'AGA, L'AGG et 50 JPG (50 jours pour la photographie à Genève).
À 12h30, tous les mercredis de juin, ainsi que le vendredi 10 juin.
Les visites durent env. 30 minutes. Ouvert à tous. Sans inscription.
Dans le cadre de l’exposition ARCHITECTURE OF INDEPENDENCE, AFRICAN MODERNISM, la Maison de l’Architecture de Genève a le plaisir d'offrir au public des visites guidées. Ces dernières sont commentées chaque fois par un membre différent du comité de la MA!
photo: ©Alexia Webster
Jeudi 23 juin 2016, 18h30
! Réservé aux membres MA !
La Maison de l'Architecture invite ses membres à l'assemble générale annuelle et à l'apéritif qui suivra.
Inscription obligatoire selon invitation à recevoir par courrier.
Vendredi 10 juin, 18h30
Entrée libre. Suivi d'un apéritif.
Iwan Baan nous fait l'honneur de venir présenter ses photos dans le cadre de l'exposition "Architecture of independence, African modernism". Connu pour sa vision humaniste de l’architecture, ses photographies racontent la vie qui se déroule dans et autour des édifices. En 2010, à l'âge de 35 ans, il reçoit le prix Julius Shulman, qui le place dans le cercle des grands photographes d’architecture. On l’appelle volontiers « l’architecte des stars » (il a collaboré avec Rem, Zaha Hadid, Herzog & de Meuron, Frank Gehry, Toyo Ito etc.), mais ce qui intéresse avant tout Iwan Baan, ce sont les relations qui se tissent entre l'architecture et ses usagers. Il possède un regard attentif, une vision rare qui lui permet de portraitiser la société et le contexte politique par le biais de l'architecture. Ses photos sont régulièrement publiées dans The New York Times, Domus, The Wall Street Journal, Architectural Digest etc.
Foire Internationale de Dakar, Senegal, by Jean Francois Lamoureux & Jean-Louis Marin, 1974, photo: © Iwan Baan
Jeudi 12 mai 2016
Jeudi 12 mai 2016, 18h30
Référence incontournable sur la vie et l’œuvre de Le Corbusier, Stanislaus von Moos est un professeur d’histoire de l’art reconnu au niveau international. Il enseigne à l’Université de Zurich notamment, et s’est spécialisé principalement dans l’architecture moderne. Né en 1940, le Lucernois a notamment fondé il y a quarante-cinq ans la revue « Archithese » qui fait toujours les belles heures de la presse spécialisée. Aux côtés des monographies consacrées au maître chaux-de-fonnier, l’historien a également publié des travaux sur Robert Venturi (« The Architecture of Venturi, Scott-Brown & Associates », 1987 & 1999), dont la réflexion autour de l’ambiguïté en architecture constitue précisément l’accroche historique du cycle de conférences 2015/2016 de la Maison de l’Architecture.
Jeudi 28 avril 2016, 18h30
Géographe spécialisé dans les politiques urbaines, la production des paysages de la ville et les nouvelles modalités de l’urbanisme, Laurent Matthey pilote le Master en développement territorial de l’Université de Genève. L’ancien directeur de la Fondation Braillard voit dans l’ambiguïté la possibilité d’assumer une incertitude, de contrer le nouveau fonctionnalisme d’une qualité urbaine marquée par le souci de toujours bien faire en cherchant à produire des espaces publics plus ouverts aux dérives du sens et des sens. « L’ambiguïté tire sa signification d’un contexte donné, dans le cadre d’un usage particulier. Elle créée un flou, un trouble, « ondoyant et divers » pour citer Montaigne… »
Jeudi 28 avril 2016
Jeudi 7 avril 2016, 18h30
conférence donnée en anglais
Li Xiaodong représente une génération d’architectes chinois qui endosse une position ambiguë face à la transformation du territoire tant urbain que rural de son pays. Il revendique à travers sa pratique et son enseignement l’héritage de cette civilisation séculaire et de ses régionalismes, cherchant à la mettre en valeur avec les outils de la modernité dans un esprit de réconciliation. L’architecte, formé à Pékin puis à Delft et Eindhoven, développe ainsi une approche tout en subtilité qui a été notamment récompensée du Prix Aga Khan 2010. Il exerce son activité depuis 1997 au sein de son propre bureau, Li Xiaodong Atelier (李晓东工作室).
Jeudi 7 avril 2016
Jeudi 10 mars 2016, 18h30
Artiste français maniant l’ironie avec la même dextérité que le bricolage, Philippe Ramette (1961) conçoit ses œuvres plastiques ou photographiques comme des dispositifs pour expérimenter physiquement ce qui devrait n’être qu’un processus de pensée. Souvent issues de performances, ses images défient les lois de l’apesanteur dans un charmant pas de deux avec l’irrationalité. Actif depuis les années 90, il a présenté à de nombreuses reprises son travail à travers le monde, notamment à la galerie Xippas (Paris & Genève), au MAMCO et à la Foire Internationale d’Art Contemporain (FIAC).
Jeudi 10 novembre 2016
Jeudi 20 octobre 2016
Jeudi 29 septembre 2016
Jeudi 22 septembre
IMPORT ZURICH : "logements coopératifs, nouvelle forme d'habiter"
Dans le cadre de la Quinzaine de l'urbanisme
Jeudi 12 mai 2016
Jeudi 28 avril 2016
Jeudi 7 avril 2016
Jeudi 10 mars 2016
Jeudi 25 février 2016
Jeudi 28 janvier 2016
Visionnez la conférence en cliquant ici.
Jeudi 10 décembre 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
Jeudi 1er octobre 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
Jeudi 18 juin 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
jeudi 21 mai 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
jeudi 19 mars 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
jeudi 5 mars 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
19 février 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
15 janvier 2015
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
20 novembre 2014
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
30 octobre 2014
Visionnez la conférence en cliquant sur l'image ci-dessous:
_72_244_1.jpg)
